在邵家老宅的小型放映室中，一群邵家人认真地盯着屏幕。

直到片尾曲响起，所有人的注意力才从幕布上转移。

他们看向前方，不自觉的就将目光投向了那个挺拔的背影。

眼神复杂。

他们没有想到，邵氏兄弟在邵维鼎的改革下，竟然能产出这样一部片子。

邵山客却是没有他们这种复杂的心态，反而看的很是欢喜。

“这部电影好啊，邵氏已经很久都没拍出过这么好看的片子了。”

这句话他说的真心实意。

和邵毅府相似，邵山客也是一个电影迷，每天都有看电影的习惯。

他不否认六七十年代邵氏电影的辉煌，大片场制度，明星制度，产出了很多精品电影。

依靠着邵氏影业那边的产片，南洋这边的118家邵氏院线赚的一个盆满钵满。

但是近两年来，邵氏的电影愈发的老套陈旧，这一点在影院观看人数和营收数据上可以直观的看出。

这些信息都在告诉邵山客，现在的年轻人不爱看邵氏老派电影了。

没错，就是老派。

老式武侠，老式取景。

情节老派，拍摄手法也是一成不变。

观众看一个开头就知道后续剧情怎么发展。

六十年代邵毅府花巨资引进的最先进的电影配套设施，如今早就随着时代的进程，越发的力不从心。

简单一句话，就是邵氏电影开始在各个方面都跟不上时代了。

可现在......

邵维鼎拿到南洋的这部片子。

竟然给他一种焕然一新的感觉。

完全摒弃了过往邵氏影片的那种陈旧感。

反而显得，轻松、时尚、极具都市化。

甚至传递给他一种“原来电影还能这么拍，这样的故事也能这么好看”的感觉。

“伯父，我打算在星加坡举办一场试映会，到时候会邀请南洋各大报社的记者以及当地院线的发行商来参加，您觉得怎么样？”

这是邵维鼎在来南洋之前，就已经做好的筹划。

邵氏院线虽然在南洋有一百多家影院，但是面向的群体多是华人。

或者干脆说，南洋这边其实有很深的文化割裂。

华人看华人的电影，当地土著、还有印度裔看他们种族文化的电影。

虽然在同一个国家，但是各自和各自族群的人玩。

几乎不会出现好莱坞电影模式那种，全球通杀，所有人都热衷观看的效果。

而邵维鼎，要打破的就是这种隔阂。

他追求的全球上映。

并不是在全球华人聚集地上映，而是真正面向全球所有族群的电影。

《追女仔》虽然是一部港味十足，充满着中华文化的电影。

但是这部电影的核心是感人至深的爱情、动人温馨的亲情，开怀大笑的现实中极具共鸣的桥段。

为什么后世好莱坞大片，除了特效之外，总爱强调伐木累。

要给主角配上妻子儿女家人这些羁绊。

因为这些就是人类所共有，且能够共情的感情。

《追女仔》虽然不是好莱坞那种特效电影。

但是这部电影调度很大，美国、港岛、泰国、星加坡都有取景。