十余根香烟很快散尽,不大的角落里顿时烟雾缭绕。
吐了个烟圈,陆远不经意的问:“兄弟哪家学校毕业的,我看你演的挺不错,刚才和你对戏的祖峰,人可是北电助教。”
张国锋笑着摇了摇头,道:“我小时候.就稍微有点天赋,但同您没法比,可能是跑场跑的多了,加上没事喜欢瞎琢磨,稍微明白点演戏是怎么回事。”
“那你确实厉害。”陆远他竖了个大拇指:“我听伱的口音和秦海露有点像,东北的?”
张国锋脸上笑意不减,极为自然地说道:“不是,前女友是那旮旯的,处过几年口音被带歪了。”
陆远脸上露出理解的笑,不管多少个人在一起,只要有一个东北人,过不久大家都会变成碴子味儿。
聊了会,他又道:“我以前也在横店跑过群演,清楚当群演很难混出头,哪怕你能力再出众,王保强那也是因为有冯晓刚在后面托着给资源,你呀,最好能签一家经纪公司,不熟悉的话,我可以帮着介绍。”
对于有能力的陆某人都愿意帮一把,他混圈子靠两点,除了自身业务能力过硬外,剩下的就是人缘好,路子敞。
张国锋愣了下,干笑两声,道:“多谢陆老师提携,我就是混口饭吃,对眼下的情况也挺知足,虽说有时候有活,有时候没活,但一个月下来,总的也能挣不少。”
陆远颇为诧异,无数人辞去稳定的工作,离开家庭,趋之若鹜地赶来横店,大多是奔着成名而来。
期待一夜爆火,提升阶层,改变自己贫瘠生活的现状。
这哥们抽着廉价烟,怎么看都不像是富裕家庭过来体验生活,莫非另有隐情?
张国锋不喜欢一味地回答,见他还要再问,岔开话题道:“真没看出来,陆老师北电毕业也跑过群演?”
对方的反应让陆远更加确定心中的想法,这哥们有故事。
他不再追问,笑着解释道:“大学那会暑假期间来横店赚零花钱,顺带观摩实力派大咖们的表演技巧,老陈你认得吧,那货喜欢日行一善。”
“哈哈,认得认得,我还同他喝过酒,陆老师厉害。”张国锋伸出大拇指恭维。
这话一半是场面话,一半则是真心实意,因为他太了解一个演员想要混到陆远眼下的地步得咽下多少苦、陪着多少小心。
“嗨什么厉害不厉害的,运气好,碰到几个优秀的剧本和角色罢了。”
张国锋的面具之下,大概率藏着另外一个完全陌生的身份,且被他极力隐藏。
这是陆远结合表演经验、阅历以及直觉得出来的答案。
对方极力掩饰,他也没想着去费力拆穿,只是将自己的想法告知了导演。
姜韦有些疑惑,却也没说什么,一个群演而已,戏份又不多,拍完就走,无需在意。
经过十来分钟的休整,拍摄重新开始,只是过程依旧不太顺利。
“卡。”
“不对,卡。”
“祖峰,表情收一收,动作幅度太大了。”
导演的连续喊卡,让场面有些失控,摄影和灯光师傅们虽然面上不显,心里多多少少有些情绪。
祖峰挽起白色衬衣的袖口,满脸歉意地来到监视器后,盯着回放默默出神。
实际上他也意识到刚才的拍摄里自己的处理方式存在问题。
这场戏讲的是李涯通过恐吓忽悠资料课股长盛乡,最后意外拿到了关于余则成的情报。
身为军统,进了审问室,他和盛乡的身份悬殊巨大。
人的本性趋利避害,同时拥有潜在的领地意识。
正常情况下,作为审问方,在自己可以控制的地盘内,会给人一种从容不迫,胜券在握的感觉。
他认为这场审问戏中,李涯应该保持这种状态。
第一次拍摄,他只简单地通过台词,适当提高音调,将重音押后,用声音去表达情绪,去压迫对方,可结果并不满意。
他察觉到低估了对方,这个群演不简单。
于是第二次拍摄时他换了种方式,给李涯设计了不少小动作。
当盛乡跪下搂着他的大腿苦苦哀求时,他会揉肩膀,晃脑袋,希望通过这些动作营造出角色的从容、松弛。
你盛乡心惊胆颤地跪着求我,而我毫不在乎,甚至有闲工夫保养一下颈椎。
无形中压迫感就出来了。
可张国锋的应对同样出乎他的意料,只简简单单的低下头,颤着音念出台词。
很简单的动作,断断续续的几个词,却让他有种一拳打倒空处的感觉。
似乎自己的设计完全是无用功。
他有些沮丧,连续几场戏居然被同一名群演压着打,太特么丢人了。
陆远将一切看在眼里,想张嘴提示,但秦海露突然拉了下他的衣角,同时摇了摇头。
他稍作思索,很快反应过来。
好的对手戏,两个演员的状态一定是轻松的。
这种轻松不是松懈或松弛,而是举重若轻,镜头前的表演会进入到一种奇特境界,仿佛一切你想发生的都在发生中。
表演最忌讳的是表演情绪,演员演的其实是情感,但情绪是要控制的。
如果过于自信,就会一直在自己的世界当中没完没了地去表现,本身的分寸感可能就会丢失。
这正是祖峰目前的问题,他太想演了。
分寸感丢失就会出现错误,就会让对手产生游离。
他会想你在干嘛,你想要表达什么,最后跳出去了,干脆不回应你,这样演员之间就无法形成有效的一个相互刺激。
因为表演讲究的是相互交流,然后独自判断,之后再到相互交流的一个过程。
说出去一句话,要看到对方有什么样的一个反应,他最真实的反应出来之后,才去判断他的反应的目的是什么。
在完成自身的判断之后,再去反馈给对方。
这就像打球一样,俩人约好了打和平球,虽然看着激烈,但始终要在节奏当中去打。
不能说你一个人拿球砰砰砰一直打,对面给你的球是另一个节奏,但你还是打自己的,那根本就没法打下去了。
一个相互的交流,你来我往,才能够完成一场戏,否则就叫做单边发力,结果就必然走向一个单一的表演情绪。
久而久之,反而会变成孤芳自赏,同时也没有办法跳脱出完成一个角色,因为你一直在自嗨,这是一个危险的信号。
祖峰的问题其实很好解决,只是他自己陷入了误区。