影视项目深度拓展，多元视角创精彩

在影视项目的筹备室里，大家又围坐在一起，开始商讨接下来的新计划。

王俊凯率先打开话题，目光中透着期待：“咱们之前悬疑题材和都市情感题材的影视项目进展得挺顺利，也积累了不少经验。我觉得咱们可以往历史题材方面拓展拓展呀，历史长河中有那么多精彩的故事，要是能好好呈现出来，肯定很有意义，也能让观众从不一样的角度去了解过去呢。”

王源眼睛一亮，立马附和道：“凯哥这个想法太棒了！我最近也正好在看一些历史书籍，像唐朝的贞观之治时期，有好多传奇人物和故事，咱们可以围绕那个时代来构思剧情呀，展现宫廷里的权谋争斗、民间的百态生活，肯定特别吸引人。”

易烊千玺微微点头，接着说道：“是呀，不过历史题材可得注重史实，不能瞎编乱造，得找专业的历史顾问来帮忙把关才行。而且在场景布置上，要尽可能还原当时的风貌，从建筑风格到人物的服饰妆容，都得精心考究呢。”

“灵韵星梦”组合的林婉清托着下巴思考了一会儿，说道：“那咱们选角也很关键呀，得找那些既有演技，又能贴合那个时代气质的演员。就比如演唐太宗李世民的演员，得有那种帝王的威严和睿智，不能光靠外在形象，内在的神韵也得把握好呢。”

苏子矜也补充道：“还有呀，台词方面得用那种古朴又通俗易懂的语言，不能太现代大白话了，不然就出戏了。可以参考一些古籍里的表达方式，再适当进行改编，让观众既能听懂，又能感受到历史的韵味。”

编剧在一旁快速地记录着大家的想法，说道：“嗯嗯，大家说得都对，我这就开始构思大纲，看看怎么把故事架构搭建好。不过历史题材涉及的人物众多，情节线也复杂，还得好好梳理一下，可不能弄成流水账似的，得突出重点和亮点呢。”

颜若初看着大家热烈讨论的样子，笑着说：“我觉得咱们可以先去实地考察一些古建筑呀，比如西安的古城墙、大雁塔那些地方，找找灵感，实地感受一下唐朝的氛围，说不定对咱们的创作有很大帮助呢。”

导演听了，连连点头：“颜姐这个提议好啊，咱们不能闭门造车，实地去感受一下历史的沉淀，对咱们把控整个作品的风格很重要。那咱们就安排个时间，组个队一起去考察考察吧，边看边讨论，争取把这个历史题材影视项目的前期筹备工作做得扎实一些。”

就在大家为历史题材影视项目兴奋谋划的时候，又有人提出了科幻题材的想法。

王源兴致勃勃地说：“哎，咱们也别光盯着现实题材和历史题材呀，现在科幻题材也很火呢，咱们要是能打造出一部有咱们独特风格的科幻大片，那多酷啊！想象一下，在未来的宇宙中，有各种神奇的外星生物，还有超酷炫的星际战舰，人类在星际间展开冒险，多带感呀。”

王俊凯笑着拍了拍王源的肩膀：“源儿，科幻题材确实很有吸引力，不过这对特效和世界观的构建要求可高了。咱们得先想好一个完整又新颖的世界观，比如宇宙的运行规则、不同星球的生态环境、人类在未来的科技发展水平等等，这些都得有合理的设定，不然观众很容易觉得不靠谱呢。”

易烊千玺接着说：“而且特效制作这块，咱们得找顶尖的团队合作呀，要把那些外星生物、星际场景做得逼真又震撼，光靠咱们自己可不行。还有剧情方面，不能只是一味地堆砌特效，得有深刻的主题和情感线，让观众能产生共鸣，不然就成了花架子了。”

林婉清也提出自己的看法：“咱们可以参考一些经典的科幻作品，学习人家的长处，但又不能完全照搬，得加入咱们自己的创意元素。比如说，咱们可以设定一种独特的外星文明，他们的交流方式不是靠语言，而是靠一种能量波动，人类要和他们打交道就得先破解这个能量波动的奥秘，这样的设定是不是挺有意思的呀？”

苏子矜笑着说：“婉清这个点子很新颖呢，那咱们在角色塑造上也得花心思呀，比如主角可以是一个年轻的科学家，充满好奇心和探索欲，但又有点莽撞，在星际冒险中不断成长，这样的角色很容易让观众代入进去呢。”

导演沉思片刻后说道：“科幻题材确实是个挑战，但也是个机遇呀，只要咱们用心去打磨，把各个环节都做到位，说不定真能打造出一部爆款呢。这样吧，咱们兵分两路，一部分人继续深入筹备历史题材项目，另一部分人开始着手科幻题材的前期调研和构思，两边同步推进，有什么新想法随时汇总交流。”

大家纷纷点头，各自心里都燃起了对新影视项目的热情，又开始忙碌地投入到相应的工作中去了。

音乐创作持续深耕，跨界融合启新程

在音乐工作室里，大家继续围绕着音乐融合的创作进行探讨，这次把目光投向了更多元的音乐类型融合上。

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王俊凯拿着一份新的音乐策划案，对大家说：“我最近在想啊，咱们之前尝试了戏曲与流行音乐融合、世界音乐与流行音乐融合，都挺有收获的。现在咱们可以试试把古典音乐和电子音乐融合一下呀，古典音乐有着深厚的艺术底蕴，电子音乐又很有现代感和节奏感，要是能把它们巧妙地结合起来，说不定能碰撞出意想不到的火花呢。”

王源好奇地凑过来，问道：“凯哥，那具体怎么融合呀？古典音乐的旋律一般都很优雅舒缓，电子音乐节奏又比较强烈，感觉风格差异挺大的呢。”

王俊凯解释道：“我觉得可以从旋律入手呀，选取一些古典音乐里经典的旋律片段，像贝多芬的《月光奏鸣曲》里的部分旋律，然后用电子音乐的编曲方式去重新编排，把电子鼓、合成器这些元素加进去，调整节奏的快慢和强弱变化，让它既有古典的韵味，又有电子音乐的动感。”

易烊千玺点头赞同，又补充道：“还可以在音色上做文章呢，古典音乐常用的乐器比如钢琴、小提琴，咱们可以通过电子设备对它们的音色进行处理，让音色变得更独特，再和电子音乐里那种空灵、科幻的音色融合在一起，营造出一种奇幻的音乐氛围呀。”

林婉清在一旁说道：“咱们要不要邀请一位古典音乐方面的专家来指导指导呀，毕竟古典音乐的专业性很强，在改编的时候得尊重原作的艺术价值，不能破坏了它原本的美感呢。”

苏子矜也附和道：“嗯嗯，有专家指导肯定更好，而且咱们也可以找一些电子音乐制作人来一起合作，他们在电子音乐制作的技术和创意方面肯定有很多经验，能帮咱们把这个融合做得更完美呢。”

没过多久，他们邀请到了一位知名的古典音乐教授和一位资深的电子音乐制作人来到工作室。

王俊凯热情地介绍了大家的想法后，对古典音乐教授说：“老师，您看看咱们这个思路可行不？我们也是想在音乐创新上多做些尝试，但又怕把握不好古典音乐的精髓，您可得多给我们指点指点呀。”

古典音乐教授微笑着点点头，说道：“你们这个想法很有创意呀，其实古典音乐和电子音乐的融合在国外也有一些尝试了，但要做好确实不容易。关键在于要找到两者之间的平衡点，既要保留古典音乐的旋律美感和情感表达，又要发挥电子音乐的优势，让它更符合现代听众的听觉习惯。就像你说的选取经典旋律片段这个方法是可行的，但在改编的时候，要注意和声的运用，不能破坏了原旋律的和谐性哦。”

电子音乐制作人接着说：“对，还有节奏这块，电子音乐的节奏变化很丰富，咱们可以根据古典音乐的情感起伏来设计节奏的变化，比如在旋律激昂的地方，让电子鼓的节奏更强烈，在舒缓的地方，适当减弱节奏，用一些柔和的电子音效来烘托氛围，这样能让整个曲子更有层次感和感染力呢。”

大家听了两位专业人士的意见，都觉得受益匪浅，又围着他们问了许多细节问题，两位老师也都耐心地一一解答，并且还亲自上手示范了一些制作技巧，让大家对古典音乐和电子音乐的融合有了更清晰的思路。

在另一边，王源又提出了一个新的音乐融合方向：“我觉得咱们还可以试试民谣与摇滚音乐的融合呢，民谣有着浓厚的生活气息和情感故是，摇滚又很有力量感和爆发力，要是把它们融合在一起，感觉能唱出那种平凡人心中的呐喊和对生活的热爱呢。”